有些乐器有所谓的“传世名琴”存在。比如古琴，就有唐琴“春雷”、“九霄环佩”、“太古遗音”等，一千多岁了。唐代后的琴，比如明琴、清琴相对更多些。值得一提的是，“太古遗音”还在2008年北京奥运会上奏响。

提琴也有很多传世名琴，比如斯特拉迪瓦里制作的琴，还有瓜瓦内利的，都是价值极高的古乐器，它们一般都有200——300年的历史，比古琴少多了。

古筝有着大约2500年的历史，一般看来，这是当今实用乐器中比较惊人的一个纪录。比起小提琴500多年历史来，我们的古筝看起来比它们有更加悠久的历史，这足够让国人自豪了。

【名琴“太古遗音”。】

【名琴“春雷”。不少人都认为这张琴应该是目前价值最高的唐代古琴了。这张琴是唐代著名的制琴大师雷威所作，现在在台北故宫博物院。我上次去台北走马观花看过一次。】

但是，古筝却没有一台像“九霄环佩”或是斯特拉迪瓦里那样的传世名琴。这也让不少爱好者觉得扫兴，为什么古筝2000多年历史，却没有一台知名度很高，历史悠久的古筝流传下来呢？

【这是一把由斯特拉迪瓦里于1714年制作的琴“凯达将军”。这把琴大概价值在400万美元以上，现在应该还在洛杉矶交响乐团。2004年它曾经被偷走，不过几天后完璧归赵了。】

这个问题很复杂，但是也并不是不好理解。

首先，所谓“传世名琴”，必须在现代也有很高的实用价值才可以。想要存在“传世名琴”，那么这种乐器本身必须要先要达到了一个相对稳定的情况，然后才有在几百年甚至数千年后还能使用的可能。

以古琴为例，它的形制大概在周代时就已经定型。据传说记载，伏羲造琴，一开始是五根弦，内合金木水火土五行，外合宫商角徵羽五音。后周文王吊子伯邑考，加文弦一根。周武王伐纣，又加武弦一根。至此古琴为七弦。传说大都能够反映一点现实，我们认为古琴在周代或春秋时期得到定型，这个是没有什么太大问题的。孔子弹的琴，与我们现在乐器厂新造出来的古琴，结构上都没有什么太大的差异。

小提琴大概定型于16世纪。不过要是说起起源来，它可是有着大概5000年的历史。不过它真正定型是在16世纪左右。那个时候的小提琴，与现在的基本上没有太大差别。

而古筝则完全不同，古筝最开始也是五根弦，然后开始不断增加，大概在战国或者秦朝时加到13根，然后一根根地增加，到了明清时增加到16根，直到20世纪50年代才大致定型为21根弦。

古琴、小提琴定型比较早，所以它们才有出现“传世名琴”的可能。这些有着几百年甚至数千年的乐器，仍然可以演奏所有的音乐文献，具有和现代乐器一样的实用性。而这便是“传世名琴”的最主要因素。

古筝则不同。其实几百年前的古筝并不是一台都没有流传下来，但是那些十几根弦的古筝已经演奏不了现代的大量音乐作品，实用性极其有限。而它能演奏的那些过去的乐曲，大多是民间小调，其艺术价值有限，并且也有些脱离现代的审美观念。并且，古筝的制作方法不够规范，很多地区的筝都有自己的制作习惯，尺寸、弦数、弦距、弦的材质等都有差别。这样，古筝就难免存在山东人弹不惯客家筝，广东人弹不惯河南筝的状况。这也客观上限制了古筝的流通。而古琴要好的多，它早就把乐器的很多技术细节附会上阴阳五行，虽然是没有什么科学根据的玄学，但是确实起到了规范化的作用。比如琴长三尺六，象征周天360度；前阔八寸，按八节；后阔四寸，按四时；厚二寸，按两仪，等等。小提琴等乐器在定型后，其尺寸也基本就确定了，西方人在工艺上比较严谨，不存在随便制作的情况。

这样一来，这些有着一定年头的古筝，其价值也就更多的体现在它的年龄上了。古筝不是没有古董筝，但是确实不存在一般意义上的“传世名琴”，其最主要的原因就在于此。

其次，要想有传世的价值，这种乐器必须有着比较深厚的人文内涵。

光有悠久历史，并不能保证它就一定有较高价值。年头长的不一定就比年头短的值钱，这在文玩界艺术界是个常识。比如瓷器，一个明代官窑瓷器充其量500年历史，但它绝对比秦汉时2000多年历史的瓦当值钱。

一般来说，越是有着人文内涵和底蕴的器物，越是有价值。古琴就是这样，那些传世名琴大多是流传有绪，在皇家内府甚至是史书上都有记载，有的上面还有藏家题款。这都是传世古琴名贵的因素。而且，古琴一开始就属于人文乐器，是中国乐器中地位最高的，一直受到文人雅士的喜爱和推崇。古筝就不一样了，它是世俗化的乐器，属于民间乐器，虽然也有很多古人喜欢它，但终究还是更倾向于民间百姓。换句话说，当年古代那些收藏家或者票友们就没怎么捧过古筝，他们都去捧古琴了。捧古筝的老百姓呢，人数倒是不少，但是没有发言权。

这么一说，喜欢古筝的朋友大概觉得有点不平衡：凭什么他皇宫内府收录了就有价值呀，不是说人民群众当家作主嘛！您还别生气，这个事咱们还真没法多说，因为人家就是这么个规矩。换句话说，我姥姥是淳朴的劳动人民，应该就是报纸上天天说的当家作主的那种，她老人家喝水用的瓷杯要是拍卖，能卖10元估计还是我举牌。而这要换成是咱们的公仆毛主席用过的，估计能进中国革命博物馆。甭说我姥姥她老人家心里肯定平衡，在座的各位哪个说不平衡的，我姥姥这个杯子就卖给您了！

不过也正是因为这样，古筝充满了改革精神，一直在不断地随着社会变化来进步，这也是古筝在今天大受欢迎的根源。而古琴则因为太过拘泥历史和传统，被世界非物质文化遗产收录进去了。两相比较，还是宁可没有所谓的“传世名琴”，而保证它的发展比较好。

再次，就是乐器本身的质量问题。

能够成为传世名琴的乐器，必须质量极其稳定，在几百年甚至上千年后仍然能有不错的表现。古筝构造特殊，很难在几百年后还保证不错的音色。这是因为，它的面板承受着很大的压力，所有弦的张力通过筝码都压在面板上，这对乐器本身是个很大的破坏因素。而古琴没有码子，弦对乐器的压力很小。小提琴只有四根弦，并且比较短，平时不用又经常把码子卸下来保存，这对乐器的保护也比较重要。

古筝体积、重量也比较大，这也对乐器自身造成一定的影响，时间长了乐器本身就容易因为自身重力而产生某种变形，自己把自己压垮。相比之下，古琴小且轻，平时一般还都是竖着挂起来，就是因为怕平着放时间长了导致乐器“塌腰”。看到了吧，那么小那么轻一个古琴，还会因为自身重力原因导致变形。小提琴本身就非常轻巧，但藏家也都是很注意摆放，基本也都是挂着。古筝比较重，无论怎么摆，自身重力的影响都很难完全避免。所以，小提琴可以几百年后依然有相当不错的声音，古琴历经千年仍然可以发音，但是古筝往往几十年后音色上就不那么尽如人意了。即使制作工艺大大提高，也很难避免这种情况发生。

与古筝类似的还有钢琴，钢琴被誉为乐器之王，但是仍然没有类似斯氏小提琴那样的名琴传世，其原因也差不多。不过，有没有传世名琴其实并不是什么重点，我们是欣赏音乐，并不是欣赏乐器本身。虽然没有传世名琴存在可能会对爱好者的心理上产生一点影响，觉得不够完美，但是大家也应该知道的是，存在传世名琴的乐器种类并不多，比如中国乐器，差不多也就古琴有这种殊荣，二胡、琵琶、笛子等都没有。外国乐器也差不多，虽然可能有古董乐器，但是基本上都没有实用价值了，比如我在爱尔兰就看到过大概1000多年历史的竖琴，在博物馆里摆着，这种古董乐器是不能称为“传世名琴”的。目前，21弦古筝已经基本定型，如果古筝就此停止发展，不再改变，也许再过几百年也会有一些传世名琴出现哦，不过我想看我这篇文章的人是看不到这些“传世名琴”啦。